他們亦是亞洲首間設立訂製脣膏體驗館，讓你自由探索各種色彩的新驚喜，主導周圍的色彩潮流。 霓虹燈工作坊 若你想親自訂製安全無毒的健康彩妝，可以參與簡單有趣的四個製作訂製脣膏步驟，創造出獨一無二的個人色彩。 課程中會教授製作技 巧如設計，切割，打磨修飾，組合，縫製技巧，選材方面均是優質環保植揉革，可刻名字。 2016年經歷尼伯特風災後，為了鼓勵招牌受損的店家，臺東縣政府推動「小招牌大景觀」計劃重建街道景觀[60]。 建築管理科會取締並限期改善不符合建築法規的招牌，縣府亦有預算補助部分有意重製符合規範的招牌的店家[61]。 霓虹燈繁榮映襯了香港1960至1980年代的發展，在許多攝影師，如 Nick DeWolf、Greg Girard 的記錄中出現[18][19]。
- 單計油尖旺區 ，由2015年至2018年11月四年間，總共有803個招牌擁有人承諾會遵從屋宇署的《小型工程監管制度》，或已經完成拆除工程[30]。
- 1913年，世上第一個霓虹燈招牌由一位巴黎髮型師在蒙馬特大道擁有，上面寫有 Palais Coiffeur 的光管[9]。
- 除了1973年石油危機，往後的霓虹燈生產隨經濟發展而倍增，到1990年代達到頂峯之後明顯減少[11]。
- 北角油街實現舉行小型懷舊霓虹燈展覽「城街．招牌」，由建築師馮達煒及麥憬淮組成的招牌保育組織「街招 streetsignhk」籌備，其中有一間放滿霓虹字體的200呎鏡房[56]。
北角油街實現舉行小型懷舊霓虹燈展覽「城街．招牌」，由建築師馮達煒及麥憬淮組成的招牌保育組織「街招 streetsignhk」籌備，其中有一間放滿霓虹字體的200呎鏡房[56]。 自2010年起，每年約有3,000個被屋宇署評為危險的招牌被要求拆去，至今已有逾九成的霓虹燈招牌在香港的鬧市中消失[29]。 單計油尖旺區 ，由2015年至2018年11月四年間，總共有803個招牌擁有人承諾會遵從屋宇署的《小型工程監管制度》，或已經完成拆除工程[30]。
霓虹燈工作坊: 文化作品
霓虹燈（英語：Neon Lighting）是一種內含氣體的燈，通常用於廣告或招牌等用途。 “霓虹燈”是半英語音譯：“霓虹”發音近似於英語的“neon”（氖）並在漢語裏有彩虹的含義。 被問及會否收徒弟，胡師傅表示，要視乎對方誠意，因學習手藝並非一時三刻之事，至少要半年時間才能掌握。 傳承的意念，來自於「傳耆」共同創辦人及執行總監梁藹婷(Joyce)的個人故事，她表示，媽媽煮飯很厲害，想保留媽媽煮飯的那個味道，直言一個小小家庭亦有想傳承的文化，放諸社會，現時租金高企、滿街淘寶貨品扼殺傳統手藝的生存空間。 大型霓虹燈招牌雖然減少，但原來旺角朗豪坊天台的半圓形球體、中銀大廈外牆的燈光裝置也是由霓虹燈所製，胡師傅亦有份參與其中。 然而，他直言體積較小的室內霓虹燈擺設，遠較朗豪坊等大型裝置更難製作。
- 若你想親自訂製安全無毒的健康彩妝，可以參與簡單有趣的四個製作訂製脣膏步驟，創造出獨一無二的個人色彩。
- 講者：鄭昶權（香港建築文物保護師學會專業會員）
- 非牟利機構“霓虹交匯 （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）”年中成立，以觀察記錄霓虹燈招牌的製作和保育爲目的，同時舉辦各類展覽及工作坊[58]。
- ｜滿HK$300免運費（香港地區）| 如需郵寄至墨西哥及愛爾蘭，請先與我們聯絡查詢郵費。
當大部份工廠北移，本地生產成本相對昂貴，更甚是霓虹燈的式微，使寫字師傅、霓虹玻璃光管師傅、招牌安裝師傅等在香港都成為夕陽行業[33]。 傳統霓虹招牌製作需要將玻璃管加熱，屈曲成客人訂製的圖案或文字，勾勒複雜的繁體字更是十分考驗師傅功力。 而Neonlite創辦人Polly就以一種不會發熱的EL冷光綫，手工製作出各種圖案和字句的迷你小燈飾，雖並非傳統玻璃管製的霓虹燈，卻能造出仿照霓虹燈效果的作品；除了訂製燈牌，客人還可以參加工作坊，動手扭出自己想要的字句和圖案，一個個別具本土特色的霓虹燈牌，當作禮物送給朋友絕對充滿心思。
霓虹燈工作坊: 霓虹燈招牌
然而，有社企利用網絡力量，為傳統工藝注入新動力，推廣工藝師傅的人生故事的同時，更利用O2O (Online To Offline) 營銷模式，舉行霓虹燈製作工作坊，現已有逾百人參加，讓傳統手藝繼續傳承。 入行逾30年的霓虹燈師傅胡智楷，有份製作中環中銀大廈外牆、旺角朗豪坊天台的半圓形球體霓虹裝置，但原來對他而言，體積較小的室內霓虹燈擺設，是更難製作。 要數胡師傅最難忘片段之一，是為已故巨星梅艷芳在紅館舉辦的演唱會，製作舞臺燈光效果。 此外，M+視覺文化博物館表示會把少量清拆後的街頭霓虹招牌收為館藏，目前就分別有兩塊來自深水埗「信興酒樓」和西環「森美餐廳」[52]。 燈紅酒綠、穿插密集霓虹燈招牌的街道，曾經是香港最具代表性的獨特城市景觀；隨著LED燈興起，製作霓虹光管的師傅愈來愈少，這項見證我們社會變遷的傳統工藝已逐漸式微。
設計、燒製、電焊、測試以及安裝，是當時400多名霓虹燈製作師傅每天必經的製作步驟。 而霓虹招牌上所勾勒的文字和符號，更是完美展示到中國傳統的書法美學，亦成為香港獨有的特色。 長春社文化古蹟資源中心獲香港賽馬會資助，透過社區文化遺產保育計劃出版籌備近兩年的《城市字海 – 香港城市景觀研究 （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）》[53]，並舉辦導賞團及展出多位工匠的字體工藝作品[54]。 位於美國內華達州拉斯維加斯的霓虹博物館（英語：Neon Museum）（Neon Museum），成立於1996年，旨在收集、保留、研究和展示標誌性的拉斯維加斯霓虹燈招牌[48]。
霓虹燈工作坊: 上海
位於美國內華達州拉斯維加斯的霓虹博物館（英語：Neon Museum）（Neon Museum），成立於1996年，旨在收集、保留、研究和展示標誌性的拉斯維加斯霓虹燈招牌[48]。 是次導賞團特別為視障人士而設，探討香港文化發展以及城市街道變遷與霓虹招牌的關係。 霓虹燈工作坊 霓虹燈工作坊2025 視障人士可以透過講座及口述影像更深入瞭解霓虹，從而建構他們心裡的霓虹都市，豐富他們的生活經驗。 支持機構：香港盲人輔導會
講者：鄭昶權（香港建築文物保護師學會專業會員） 地點：深水埗南昌街248號香港盲人輔導會 霓虹燈工作坊 名額：80人。 曾是本港獨特的街道風景、「不夜城」象徵之一的霓虹燈招牌，近年陸續被迫清拆，霓虹燈師傅更是買少見少。
霓虹燈工作坊: 安裝位置
霓虹燈原本爲西方的產物，但香港昔日殖民地的身份使到大衆接觸到這種外來傳入的技術，並將其加入本地的元素[14]。 除了1973年石油危機，往後的霓虹燈生產隨經濟發展而倍增，到1990年代達到頂峯之後明顯減少[11]。 在香港，橫向書寫的中文字在招牌兩面通常在同一方向開始，即一面“香港茶樓”，另一面則寫作“樓茶港香”，情況類似鏡像。 ｜滿HK$300免運費（香港地區）| 如需郵寄至墨西哥及愛爾蘭，請先與我們聯絡查詢郵費。 因此，利用自身於數碼銷公司工作的經驗，Joyce於2016年成立社企傳耆，而胡師傅便是Joyce最初合作的師傅之一，過去一年舉辦約10個霓虹燈工作坊，每次約有12人，而現時的候補名單更有約1000人等候參加。 OUT OF COLOURS擁抱「零廢棄」的理念，按需求生產及定製，讓你有機會玩出不同樣彩妝品，打破市場上一貫的做法。
霓虹燈工作坊: 霓虹燈製作導賞團
霓虹燈招牌的街道景觀源於各個商鋪不同的招牌設計，而當時政府沒有刻意規管亦無規劃，使商戶可以大小、形狀、高度等任意發揮，跟競爭者爭豔鬥麗[16]。 後來，在1937年第二次中日戰爭爆發和1940年代國共內戰的情況下，不少上海的霓虹燈師傅基於社會動盪南下香港，攜帶技術、資金等繼續發展[13]。 傳耆是一家由本地領先數碼營銷公司 — Fimmick於2016年孕育的社會企業，旨在推廣跨代溝通，尤其著眼於傳統一輩及數碼新生代之間的交流。 我們致力聯繫師傅、發掘手藝作品背後的價值及意義、並共創融合社會參與及互相尊重的社羣。
霓虹燈工作坊: 香港霓虹燈工作坊推薦：葵興Neonlite hk自製迷你霓虹燈Workshop，將字句和圖案扭成獨一無二的迷你小燈飾。
同時香港的地理形勢造就了稠密的市區，高密度的樓宇加上狹窄的街道[15]，唐樓和綜合用途建築物的“下鋪上居”建築結構，讓一個一個的霓虹燈招牌從牆身伸延至馬路，組成有層次的景觀，相比起其他城市較獨特的街道面貌。 1920年代至1930年代，上海的商業活動頻繁，同時租界使該地接觸西方技術，令煤氣燈及電燈得以較早普及[12]，譬如1930年代的南京路已經佈滿霓虹燈的招牌廣告。 管內氣體的實際成份爲99.5%氖氣及0.5%氬氣，比純氖氣有較低的運作電壓。
霓虹燈工作坊: 工作坊內容
「我的霓虹城市」是「NEONSIGNS.HK 探索霓虹」的一系列小型項目，由M+委約，邀請香港的藝術家、作家、導演及文化人透過自身的作品，對香港一個或多個現存的霓虹招牌進行探索和研究。 項目形式與題材不限，內容可以真實或虛構，旨在為「霓虹招牌」的看法帶來新的角度，並審視其在視覺文化中扮演的角色。 為配合NEONSIGNS.HK，是次座談會透過視覺文化的角度，重新審視霓虹招牌。
霓虹燈工作坊: 霓虹燈招牌
Neonlite就以模仿霓虹燈牌的作品，留住這份屬於香港人的本土情懷。 非牟利機構「霓虹交滙 （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）」年中成立，以觀察記錄霓虹燈招牌的製作和保育為目的，同時舉辦各類展覽及工作坊[58]。 長春社文化古蹟資源中心獲香港賽馬會資助，透過社區文化遺產保育計劃出版籌備近兩年的《城市字海 – 香港城市景觀研究 （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）》[53]，並舉辦導賞團及展出多位工匠的字體工藝作品[54]。 霓虹燈手藝逐漸消失，但胡師傅認為一日仍有人需要，工藝亦不會失傳，而社企「傳耆」近年更利用網絡的力量重新為傳統工藝注入動力，不但透過社交平臺推廣傳統工藝師傅的人生故事，更利用O2O (Online To Offline) 營銷模式，舉行港式奶茶入門班、霓虹燈製作工作坊等，讓手藝得以傳承。 以前適逢香港製造業蓬勃，加上霓虹燈招牌大行其道，相關行業亦得以受惠。 現在已退休，曾經在創辦於1953年的「南華霓虹燈電器廠有限公司」[31]擔當霓虹燈師傅的劉穩指出，香港1970至1980年代的霓虹燈訂單幾乎做不完，當時每一個霓虹燈都是訂製，比起今時大量生產的招牌，對家庭生意和小本經營的店舖更有意義[32]。
霓虹燈工作坊: 社企辦霓虹燈工作坊傳承手藝 師傅難忘為梅艷芳製作舞臺裝置
展館內收藏數個從賭城大道和賭城市中心獲得並完成修復的招牌，令它們得以繼續運作；另外設有一個名為「霓虹墓地」（Neon Boneyard）的戶外展覽空間，入面收集超過150個退役的霓虹燈招牌[49]。 非牟利機構“霓虹交匯 （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）”年中成立，以觀察記錄霓虹燈招牌的製作和保育爲目的，同時舉辦各類展覽及工作坊[58]。 其首個大型項目爲拆除並保留佐敦白加士街的翠華餐廳巨型招牌，總經理陳倩雯當時負責聯絡各方（包括招牌下方的小巴站負責人）協調溝通，最後工程順利完成[59]。
霓虹燈工作坊: 情侶工作坊2. 霓虹文字燈工作坊丨觀塘
關上室內燈光，在約150呎黑暗的工作室內，黃色、紫色、藍色不同形狀的霓虹燈散發著暈眩耀目光彩，自2013年屋宇署收緊監管大廈外牆招牌後，不少承載香港歷史的霓虹招牌被迫清拆，霓虹燈師傅更是買少見少。 工作坊旨在令參加者體驗製作獨一無二的冷光線霓虹燈牌，並且加深對本港的霓虹燈文化。 作品亦能配合中秋佳節的夜景，宛如被吹落的萬點流星，成為鬧市中的一道佳景。
霓虹燈工作坊: 文字勾線
一屈一扭，一個對稱的「A」字不消十多分鐘便展現眼前，巧妙的手藝始於17歲那年暑假，胡師傅隨從事霓虹燈裝嵌的父親回公司做暑期工，栽入時間洪流中霓虹燈最輝煌的時代，80年代霓虹燈師傅不足，暑期工時老闆便給予眾多機會，本著「覺得好得意，日日都可以玩火」，胡師傅一做便是30幾年。 我們希望啟迪有意識消費的生活取態，讓紮根香港的種籽壯大成生生不息的生態系統，茁壯本地製造及文化生態。 招牌”，由建築師馮達煒及麥憬淮組成的招牌保育組織“街招 streetsignhk”籌備，其中有一間放滿霓虹字體的200呎鏡房[56]。
此外，M+視覺文化博物館表示會把少量清拆後的街頭霓虹招牌收爲館藏，目前就分別有兩塊來自深水埗“信興酒樓”和西環“森美餐廳”[52]。 位於美國內華達州拉斯維加斯的霓虹博物館（英語：Neon Museum）（Neon Museum），成立於1996年，旨在收集、保留、研究和展示標誌性的拉斯維加斯霓虹燈招牌[48]。 展館內收藏數個從賭城大道和賭城市中心獲得並完成修復的招牌，令它們得以繼續運作；另外設有一個名爲“霓虹墓地”（Neon Boneyard）的戶外展覽空間，入面收集超過150個退役的霓虹燈招牌[49]。
霓虹燈工作坊: 城市與霓虹燈
這種蘊含亂中有序的理念亦出現於香港另一個曾經存在過的地方：九龍寨城，兩者均啓發不少科幻故事的背景[17]。 霓虹燈工作坊 「霓虹燈」工作坊會用冷光線，而燈線長度為每條2米，可以扭出想要嘅文字同圖案。 燈顏色有紅，橙，黃，綠，淺藍，深藍，紫，白同粉紅，用2粒2A電池供電，安全又方便！ 工作坊分為畫板款同亞加力膠板款，都會用上雙色設計，提供兩條燈線，難度唔會太高，新手都可以輕鬆駕馭。
以前適逢香港製造業蓬勃，加上霓虹燈招牌大行其道，相關行業亦得以受惠。 現在已退休，曾經在創辦於1953年的“南華霓虹燈電器廠有限公司”[31]擔當霓虹燈師傅的劉穩指出，香港1970至1980年代的霓虹燈訂單幾乎做不完，當時每一個霓虹燈都是訂製，比起今時大量生產的招牌，對家庭生意和小本經營的店鋪更有意義[32]。 當大部份工廠北移，本地生產成本相對昂貴，更甚是霓虹燈的式微，使寫字師傅、霓虹玻璃光管師傅、招牌安裝師傅等在香港都成爲夕陽行業[33]。 自2010年起，每年約有3,000個被屋宇署評爲危險的招牌被要求拆去，至今已有逾九成的霓虹燈招牌在香港的鬧市中消失[29]。 單計油尖旺區 ，由2015年至2018年11月四年間，總共有803個招牌擁有人承諾會遵從屋宇署的《小型工程監管制度》，或已經完成拆除工程[30]。
霓虹燈工作坊: 香港
霓虹燈原本為西方的產物，但香港昔日殖民地的身份使到大眾接觸到這種外來傳入的技術，並將其加入本地的元素[14]。 除了1973年石油危機，往後的霓虹燈生產隨經濟發展而倍增，到1990年代達到頂峯之後明顯減少[11]。 在香港，招牌的角落或許會加有相關的圖案[6]，如東南亞餐廳選用椰樹圖案為例。 在香港，橫向書寫的中文字在招牌兩面通常在同一方向開始，即一面「香港茶樓」，另一面則寫作「樓茶港香」，情況類似鏡像。 法籍攝影師 Romain Jacquet-Lagrèze 推出名爲“城市詩意”的個人企劃，把所拍攝下的霓虹招牌相片印到瓷磚上，於灣仔及尖沙咀 K11 Musea 旗艦店旗艦店發售[57]。
霓虹燈工作坊: 拉斯維加斯
座談會包括兩節主題演講及一節小組討論，闡述如何以霓虹作案例，在日常實踐中探究不同的領域，包括設計、視覺藝術、電影、文學和流行文化等。 同時香港的地理形勢造就了稠密的市區，高密度的樓宇加上狹窄的街道[15]，唐樓和綜合用途建築物的「下舖上居」建築結構，讓一個一個的霓虹燈招牌從牆身伸延至馬路，組成有層次的景觀，相比起其他城市較獨特的街道面貌。 霓虹燈工作坊2025 長春社文化古蹟資源中心獲香港賽馬會資助，透過社區文化遺產保育計劃出版籌備近兩年的《城市字海 – 香港城市景觀研究 （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）》[53]，並舉辦導賞團及展出多位工匠的字體工藝作品[54]。 霓虹燈工作坊2025 霓虹燈工作坊2025 做過大大小小不同的霓虹燈，胡師傅憶述最深刻的片段之一，是當年為已故巨星梅艷芳在紅館舉辦的演唱會，製作舞臺燈光效果，然而作為霓虹燈師傅，只負責前期光管製作，大部分時間留於工作室內， 但因為那次有光管壞了，安裝師傅未有時間取回，胡師傅直接將製成品送至紅館，正好碰上梅艷芳進行彩排。 隨LED燈逐漸普及，胡師傅表示，相較霓虹燈最風光、全港有近20至30名師傅的歲月，現時全港只餘約7至8位師傅間中製作霓虹燈，最年輕的亦已有40歲；所製作的霓虹燈，亦由以前的大型招牌轉至小型的室內擺設。 霓虹燈標誌著香港最風光的年代，胡師傅憶述，70年代香港經濟開始起飛，不同行業的商人有錢去訂做霓虹燈招，例如香煙廣告、酒樓、桑拿等。
霓虹燈工作坊: 霓虹燈點亮中銀外牆 小型裝置更難製
招牌的邊界通常設外框[4]，形狀各異，而且顏色有別於內框文字以作對比。 霓虹燈工作坊2025 2016年經歷尼伯特風災後，爲了鼓勵招牌受損的店家，臺東縣政府推動“小招牌大景觀”計劃重建街道景觀[60]。 建築管理科會取締並限期改善不符合建築法規的招牌，縣府亦有預算補助部分有意重製符合規範的招牌的店家[61]。 在香港，招牌的角落或許會加有相關的圖案[6]，如東南亞餐廳選用椰樹圖案爲例。
霓虹燈工作坊: 情侶工作坊2. 霓虹文字燈工作坊丨觀塘
「東風夜放花千樹，更吹落、星如雨」，饒館期盼與大家在月圓之下共度佳節。 這景觀不但代表香港，尤其經濟起飛年代時被冠以「東方之珠」的稱號[7]，後來更引申到數碼龐克的科幻題材，作為一個未來反烏託邦城市的視覺元素。 這種蘊含亂中有序的理念亦出現於香港另一個曾經存在過的地方：九龍寨城，兩者均啟發不少科幻故事的背景[17]。 霓虹燈招牌的街道景觀源於各個商舖不同的招牌設計，而當時政府沒有刻意規管亦無規劃，使商戶可以大小、形狀、高度等任意發揮，跟競爭者爭艷鬥麗[16]。 「霓虹燈」是半英語音譯：「霓虹」發音近似於英語的「neon」（氖）並在漢語裏有彩虹的含義。 理工大學設計學院助理教授郭斯恆出版《霓虹黯色：香港街道視覺文化記錄》一書，過程中走訪了香港15條主要馬路和40多條街道，記錄了超過500多個霓虹燈招牌[55]。
後來，在1937年第二次中日戰爭爆發和1940年代國共內戰的情況下，不少上海的霓虹燈師傅基於社會動盪南下香港，攜帶技術、資金等繼續發展[13]。 霓虹燈工作坊2025 他們認爲，相比無個性的盒子樓宇，以及人類活動移師到室內，招牌需要變得更大更誇張以吸引人注目，尤其當時拉斯維加斯是個以汽車主導的城市（英語：Automotive city）[7]。 所以書中提出，建築就是符號（sign），而這樣以溝通主導的建築概念被視爲“反空間”（antispatial）。 這景觀不但代表香港，尤其經濟起飛年代時被冠以“東方之珠”的稱號[7]，後來更引申到數碼龐克的科幻題材，作爲一個未來反烏托邦城市的視覺元素。
霓虹燈工作坊: 香港
他表示，置於天台的霓虹燈是最大型的，例如灣仔伊利莎伯大廈天台、有近廿年歷史的Panasonic霓虹招牌，而在80年代時一個大型霓虹燈已能盛惠幾百萬元。 理工大學設計學院助理教授郭斯恆出版《霓虹黯色：香港街道視覺文化記錄》一書，過程中走訪了香港15條主要馬路和40多條街道，記錄了超過500多個霓虹燈招牌[55]。 1920年代至1930年代，上海的商業活動頻繁，同時租界使該地接觸西方技術，令煤氣燈及電燈得以較早普及[12]，譬如1930年代的南京路已經佈滿霓虹燈的招牌廣告。 管內氣體的實際成份為99.5%氖氣及0.5%氬氣，比純氖氣有較低的運作電壓。 霓虹燈（英語：Neon Lighting）是一種內含氣體的燈，通常用於廣告或招牌等用途。 “霓虹燈”是半英語音譯：“霓虹”發音近似於英語的“neon”（氖）並在漢語裏有彩虹的含義。
